Поэма Иоганна Вольфганга Гёте «Фауст» рассказывает о стремлении доктора Фауста постичь высшие знания и смысл жизни, за что он заключает сделку с Мефистофелем – дьявольским духом. В ходе этого договора Фауст переживает множество испытаний, стремясь обрести счастье и духовное просветление. Главная тема произведения – борьба между добром и злом, поиски смысла жизни и человеческое стремление к идеалу.
В этом стихотворении лирический герой обращается к своим юношеским видениям и воспоминаниям, которые вновь оживают в его душе. Он испытывает волнение и благодарность за возможность пережить чувства и мечты прошлого. Несмотря на утрату близких друзей и изменения времени, герой сохраняет связь с миром духа, где рождается вновь вдохновение и поэзия. Его сердце полно трепета и смирения, слезы сменяют друг друга, отражая глубину переживаний. В итоге стихотворение выражает тоску по ушедшему, но вместе с тем и радость от возрождения внутреннего мира через творчество и память.
Пролог в театре
В прологе представлен диалог между директором театра, поэтом и комиком, которые выражают разные взгляды на природу и цель театрального искусства. Директор видит театр как инструмент для привлечения широкой публики и достижения коммерческого успеха через динамичные, яркие и забавные спектакли, призванные развлечь и удивить толпу. Поэт же выступает за высокое искусство, подчеркивая важность глубокой мысли, красоты и вдохновения, которые требуют тишины и созерцания для созревания художественного произведения. Комик же защищает легкость и юмор, считая, что веселье и шутки важны для зрительского удовольствия, и что театр должен отражать жизнь и чувства людей во всех их проявлениях.
Директор призывает к разнообразию и приключениям, предлагая разбивать сюжет на множество мелких частей, чтобы охватить максимальную аудиторию и усложнить восприятие. Поэт же осуждает подобный подход как низкое ремесло и защиту поверхностного вкуса публики. Комик подчеркивает, что задачи поэта и комика дополняют друг друга, и театр должен умело сочетать чувства, страсть и шутки для создания живого спектакля. Все трое признают, что театр должен говорить с разными зрителями и вызывать у них разные эмоции – от смеха до слез, от восхищения до задумчивости.
В диалоге звучит и важное замечание о том, что публика – не бездушная масса, а сложное и разнородное общество, для которого театр должен оставаться актуальным и привлекательным. В завершении директор призывает к активному творчеству, использованию всех сценических средств и смелому воплощению замыслов, чтобы театр стал богатым миром, отражающим всю многогранность жизни. Таким образом, пролог отражает вечное напряжение между высокими художественными целями и коммерческими требованиями театра, а также важность баланса между вдохновением, развлечением и мастерством.
Пролог на небесах
В небесном совете архангелы Рафаил, Гавриил и Михаил восхваляют порядок и гармонию вселенной, неизменный ход солнца, череду дня и ночи, а также величие творения Бога. Их слова отражают красоту и вечность мироздания, где Божья сила поддерживает все сущее.
Затем появляется Мефистофель, выражающий цинизм и скептицизм относительно человека, которого он видит жалким и несчастным, несмотря на дар разума. Мефистофель описывает человека как бесцельного, похожего на кузнечика, который не умеет использовать свой разум во благо и вечно увязает в грязи земных страстей.
Бог, выслушав демона, упоминает Фауста – человека необычного, ищущего высших истин и удовольствий, но заблудшего в сомнениях. Господь дает Мефистофелю свободу искушать Фауста, но предупреждает, что душа человека, несмотря на заблуждения, полна стремления к истине.
Мефистофель уверен в своей победе и жаждет триумфа над Фаустом. В конце Бог выражает надежду, что дерзкий спутник Фауста, Мефистофель, хотя и будет искушать его, станет стимулом к поиску истины.
Архангелы возвращаются к своим обязанностям, окружённые святой красотой и любовью. Мефистофель же, уходя, признает, что даже у Бога есть чувство юмора и что игра с человеком для него – забавное испытание.
Часть первая
Сцена первая
В старинной готической комнате Фауст, глубоко разочарованный своим интеллектуальным поиском, размышляет о тщетности научных знаний и бессилии формального образования. Он признает, что несмотря на многочисленные ученые звания и изучение разных дисциплин, он не стал мудрее, а его душа полна страданий и тоски.
Фауст отвергает суетливую учёбу и ищет истинные знания и силу у духов природы, надеясь постичь тайны мира и найти смысл жизни. Он вызывает Духа, но ужасается его виду и осознает свою малость и несовершенство по сравнению с мощью высших сил.
Его молодой помощник Вагнер, напротив, сохраняет вера в науку и упорство в учении, но Фауст видит в этом лишь бесплодные попытки обрести истину через книги и теоретические изыскания. Фауст испытывает глубочайший внутренний конфликт между жаждой высшего знания и ограниченностью человеческого опыта.
В конце сцены звучит пасхальный хор ангелов, которые возвещают о воскресении Христа и призывают к духовному возрождению. Этот голос Святого света зовет Фауста к новой жизни, где мечты, вера и духовное возрождение могут дать ему утешение и надежду.
Фауст, тронутый священным звоном, на мгновение обретает покой и мир с земной жизнью, но его мучительное стремление к истине остается нерешенным. Трагедия Фауста – это история вечного поиска человека, его борьбы с сомнениями, одиночеством и жаждой высшего смысла.
Сцена вторая
Вторая сцена у городских ворот начинается с оживлённого разговора подмастерьев и горожан, обсуждающих разные места для отдыха: мельницу, охотный двор, пруды, Бургдорф с его девушками и пивом, а также частые драки. Служанки обсуждают парней и своих суженых, а студенты подшучивают над девушками и планируют провести время весело с пенистым пивом и табаком. Мнения горожан о новом бургомистре негативные: он гордится собой, но почти не приносит пользы и требует всё больше налогов. Нищий поёт о своей бедности, прося помощи у прохожих.
Затем появляется группа крестьян, которые в праздничной атмосфере танцуют и поют, а старый крестьянин с уважением приветствует Фауста и Вагнера, вспоминая заслуги отца Фауста в лечении людей во времена чумы. Фауст рассказывает о своих научных поисках и разочаровании в медицине, о мечте о полёте и освобождении духа, противопоставляя своё стремление к высшему знанию простому удовольствию Вагнера, который предпочитает учёбу и книжное знание.
В диалоге Фауста и Вагнера проявляется глубокий разрыв в мировоззрении: Фауст мучается двойственностью души, жаждет сверхчеловеческих возможностей и свободы, Вагнер же довольствуется обыденным и разумным. Когда Фауст замечает странного черного пса, Вагнер относится к нему скептически, объясняя, что это просто собака, а не дух. Пёс анимированно ведёт себя как настоящая живая собака, что разрядит напряжение.
Сцена заканчивается тем, что Фауст и Вагнер вместе с псом входят в городские ворота, открывая путь к дальнейшему развитию событий. Вся сцена насыщена контрастами между праздником и внутренними терзаниями, повседневностью и стремлением к высшему, между простотой и сложностью человеческой души.
Сцена третья
В кабинете Фауст размышляет о своей душе и стремлениях, входя с пуделем. Он переживает внутренний конфликт между верой и сомнениями, пытается понять высшие истины, читая древний текст, который собирается перевести. Внутреннее смятение вызывает у него сомнение в словах из Евангелия, он ищет более точное выражение начала – сначала «Мысль», затем «Сила», наконец, «Дело». Пудель, сопровождающий Фауста, внезапно превращается в страшного демона – Мефистофеля.
Фауст пытается подчинить демона стихиями и магией, но демон не поддается обычным заклинаниям. Мефистофель представляет себя как часть вечной силы, которая творит зло, но на самом деле приносит благо, он отрицает и разрушает, будучи необходимым элементом бытия. Мефистофель критично относится к человеческим представлениям о мире и светлой стороне творения, считая их ограниченными.
Демон оказывается пленником заклинания – пентаграммы, начерченной Фаустом на полу, и не может выйти, кроме как тем же путём, которым вошёл. Мефистофель пообещал развлекать Фауста видениями и удовольствиями в обмен на возможность остаться с ним, обманчиво маня к грёзам.
В финале демон уводит пуделя, а Фауст просыпается и сомневается, был ли всё это реальностью или сном. Весь диалог наполнен философскими размышлениями о добре и зле, вере и сомнении, а также вступлением Мефистофеля как ключевого персонажа.
Таким образом, сцена вводит центральный конфликт драмы – внутренние искания Фауста и появление Мефистофеля, демона, который станет его спутником и испытанием.
Сцена четвертая
В четвёртой сцене «Фауста» происходит диалог между Фаустом и Мефистофелем в кабинете учёного. Фауст выражает глубокое чувство внутренней тоски, неудовлетворённости жизнью и усталости от бесконечных страданий и суеты. Он признается, что ни старость, ни молодость не приносят ему радости, и он жаждет смерти как избавления. Мефистофель пытается развеять уныние Фауста, предлагая ему радость жизни, развлечения и смену обстановки, обещая служить ему верным слугой.
Фауст, однако, скептически относится к удовольствиям, считая их обманом и мимолетностью, не приносящими истинного удовлетворения. Он готов заключить с Мефистофелем сделку: тот будет служить ему на земле, и если Фауст воскликнет, что хочет остановить мгновение счастья, он отдаст душу. Мефистофель соглашается, и Фауст подписывает договор кровью.
Затем Мефистофель переодевается в одежду Фауста и встречает ученого-студента, который желает учиться и стремится к познанию всех наук. Мефистофель наставляет его о трудностях учёбы и предостерегает от заблуждений разных факультетов – юриспруденции, богословия, медицины. Он советует усердно учиться, особенно логике и метафизике, но предупреждает, что многие знания ограничены и зачастую обманчивы.
Учёный-студент восхищается мудростью Мефистофеля и просит оставить ему добрые напутствия. Тот записывает в альбом латинское изречение «Eritis sicut Deus, scientes bonum et malum» («Вы будете как боги, знающие добро и зло») и намекает на опасность утраты человеческой сути.
В финале сцены Фауст сомневается в своей способности войти в мир молодости и легкости, стыдится своей ветхой внешности и неловкости в обществе. Мефистофель убеждает его, что умение жить придёт с опытом, и предлагает вместе отправиться в путь, используя магическую силу для быстрого передвижения.
Таким образом, сцена подчёркивает внутренний конфликт Фауста, его усталость от традиционного знания и жажду новых ощущений, а также раскрывает роль Мефистофеля как искушающего спутника, готового привести героя в мир земных удовольствий и испытаний.
Сцена пятая
В сцене пятой в погребе Ауэрбаха в Лейпциге собирается шумная компания гуляк: Фрош, Брандер, Зибель, Альтмайер и другие. Обстановка сначала напряжённая – Фрош ругает собравшихся за скуку и безразличие. Тем не менее, постепенно собирается весёлый хоровод, песни и танцы оживляют атмосферу. Фрош, Зибель и остальные поют и обсуждают избрание папы Римского, сопровождая разговор юмористическими песнями. В зал врываются Фауст и Мефистофель, приезжие, которых местные сразу отличают по манерам.
Мефистофель заводит с гуляками беседу и предлагает угощения из их собственных запасов вина. Он умело вовлекает компанию в дегустацию, используя странные трюки с буравом и восковыми пробками – из отверстий в столе льётся разнообразное вино. Веселье становится всё более озорным, но неожиданно Зибель проливает огненное вино, и в погребе начинается пожар. Мефистофель спокойно останавливает пламя заклинанием, что вызывает у собравшихся подозрение и гнев.
Обстановка накаляется, звучат угрозы, даже ножи появляются в руках гуляк, но Мефистофель демонстрирует магическую силу и исчезает вместе с Фаустом. Все остаются в изумлении и замешательстве, не понимая, что только что произошло. Они видят иллюзорный виноградный куст и гроздья, напиваясь ещё раз и обсуждая случившееся как загадочное, почти чудесное происшествие. В финале сцены герои осознают, что мир полон обмана и мистики, а также того, что веселье и вино – неотъемлемая часть их жизни.
Таким образом, сцена рисует живую картину пьяной, шуточной, но опасной атмосферы в погребе Ауэрбаха, где магия и реальность тесно переплетаются, а Мефистофель выступает мастером коварных игр и иллюзий.
Сцена шестая
Сцена шестая – Кухня ведьмы описывает посещение Фаустом и Мефистофелем устрашающего жилища ведьмы. Здесь на огне варится котел с загадочным зельем, а вокруг – причудливая ведьминская утварь и странные звери, напоминающие мартышек. Фауст выражает сомнения и разочарование в магии и ищет способ исцелиться и вернуть молодость, но отвергает тяжёлый сельский труд, предлагаемый Мефистофелем как естественное средство омоложения. Мефистофель объясняет, что для настоящих чудес и молодильных эликсиров нужна помощь ведьмы.
В разговоре с этими странными животными и Мефистофелем раскрывается атмосфера мистики и абсурда. Фауст увлечён волшебным зеркалом, в котором видит образ прекрасной женщины – символ его мечты и надежды. Между тем котел начинает перекипать, и с появлением ведьмы пробуждается угроза: она ругает своих зверей и обещает обжечь гостей огнём. Однако Мефистофель уверенно защищает их, демонстрируя власть и влияние, и между ним и ведьмой разворачивается ироничный диалог о смене ролей и времени.
Ведьма затем проводит загадочный ритуал с кругом, книгой и странными движениями, представляя это как своё колдовское искусство. Фауст воспринимает это как бессмысленную чепуху, но Мефистофель называет её «врачом» и объясняет, что без этой мистики питье не принесёт пользы. В конце ведьма наливает Фаусту магический напиток, который тот должен выпить, чтобы почувствовать обновление и силу.
Мефистофель предупреждает, что эффект эликсира проявится после того, как Фауст прогуляется и пропотеет, тогда он начнёт ощущать радость и страсть. Также он шутливо отмечает, что теперь Фауст будет видеть в любой женщине идеал красоты. Так сцена сочетает элементы мистики, иронии и символизма, показывая внутренний поиск и отчаяние героя, а также хитроумные планы демонического спутника.
Сцена седьмая
Фауст встречает на улице Маргариту и пытается познакомиться, но она отказывает ему. Фауст очарован ее красотой и добродетелью и просит Мефистофеля помочь ему завоевать девушку. Мефистофель сначала сомневается, утверждая, что Маргарита невинна и находится под защитой церкви. Однако Фауст настаивает, угрожая разорвать сделку с Мефистофелем, если тот не поможет ему провести ночь с Маргаритой. Мефистофель соглашается, но предупреждает, что нужно действовать хитростью, а не силой. Фауст требует от Мефистофеля достать ему вещицу Маргариты или свести его в ее комнату. Мефистофель обещает в тот же день привести Фауста в комнату Маргариты, пока той не будет дома, чтобы он мог предаться мечтам о будущем. Мефистофель решает, что нужно найти подходящие подарки для девушки.
Сцена восьмая
Восьмая сцена происходит вечером в маленькой аккуратной комнате. Маргарита заплетает косу и размышляет о загадочном благородном мужчине, которого недавно видела. После ухода Маргариты в комнату входят Мефистофель и Фауст. Фауст остается один и восхищается тишиной, порядком и душевным спокойствием этого места, вспоминая теплоту семейного очага и любовь. Он испытывает глубокое внутреннее движение, признавая силу и чистоту души девушки, живущей здесь, и чувствует, что его сердце захвачено мечтой и трепетом, хотя и переживает смущение и страх перед собственными чувствами.
Мефистофель возвращается и предупреждает Фауста, что Маргарита идет, призывая его уйти, чтобы не видеть ее сейчас. Он также приносит ларчик с роскошными дарами, чтобы соблазнить девушку, обещая, что это вызовет у нее безумие. Фауст нерешительно соглашается, и Мефистофель прячет ларчик в шкаф.
Маргарита возвращается и замечает тяжесть и тревогу в воздухе, открывает окно, чтобы проветрить комнату, но чувствует страх и одиночество. Она поет о короле, который хранил заветный золотой кубок, символизирующий верность и любовь, и заканчивает песню тоской по чему-то утраченного. Затем Маргарита случайно обнаруживает в шкафу запертый ларчик, который ей кажется загадочным и странным.
Она находит ключ, открывает ларчик и поражается изысканности и красоте украшений и одежды внутри. Наряжаясь, Маргарита восхищается роскошью, которой раньше не видела, и размышляет о красоте, о ее роли и значении в жизни, осознавая, как общество ценит внешность и деньги.
Таким образом, сцена раскрывает внутренний мир Маргариты, ее мечты и страхи, подчеркивает тему чистоты, искренности и первой встречи с загадочным благородным мужчиной, а также намекает на начало ее духовного и эмоционального переворота под влиянием Фауста и сил Мефистофеля.
Сцена девятая
В этой сцене Фауст задумчиво прогуливается, когда к нему подходит Мефистофель и начинает ругаться из-за несправедливости. Оказывается, что у Гретхен, возлюбленной Фауста, возникли проблемы с подарком – ценный ларчик с украшениями, который украл местный поп. Мать Гретхен увидела подарок и решила, что он «неправый» и полон греха, поэтому стала настаивать, чтобы ларчик «снесли царице небесной» – то есть, избавились от него.
Гретхен же растеряна и не понимает, почему подарок внезапно стал предметом осуждения, ведь он был дарен с любовью. Поп же оправдывает свой поступок, заявляя, что церковь умеет «переваривать» такие «неправые именья» – то есть, присваивать чужое имущество.
Мефистофель подробно рассказывает Фаусту о том, как поп забрал у Гретхен браслеты, кольца и брошки, не поблагодарив, и даже пообещал за это награды в раю. В результате Гретхен мучается и не может спокойно спать, её терзают сомнения и страдания из-за потерянного подарка.
Фауст искренне жалеет Гретхен и просит Мефистофеля достать ей другой подарок – не такие пустяки, а что-то значимое. Мефистофель соглашается помочь и обещает выполнить просьбу.
В конце Фауст уходит, а между тем звучит ироничное замечание о том, что влюбленный человек готов отдать всё – солнце, луну и звезды – только ради забавы и внимания своей избранницы.
Эта сцена демонстрирует социальную несправедливость, религиозное лицемерие и нелегкую судьбу Гретхен, а также подчеркивает наивность и искренность Фауста в любви.
Сцена десятая
В десятом действии в доме соседки Марты разворачивается напряжённый разговор между героями. Марта оплакивает своего мужа, которого долгое время не было видно, и обвиняет его в несправедливости и безразличии к ней, несмотря на то, что она всегда любила его искренне. В этот момент появляется Маргарита, радостно показывая красивые вещи из ларца, о которых она боится говорить своей матери, опасаясь наказания. Марта предлагает ей тайно приходить к ней, чтобы Маргарита могла наряжаться и радоваться, что создаёт атмосферу поддержки и дружбы.
Внезапно к ним приходит Мефистофель – таинственный гость, который приносит печальную весть о смерти мужа Марты. Он рассказывает, где и как тот умер – в Падуе, под покровительством святого Антония. Муж просил отслужить за него множество панихид, однако сам при жизни вел простую и мучительную жизнь, полную страданий и раскаяния. Мефистофель описывает его как человека, обременённого грехами и любовными похождениями, что вызывает у Марты боль и гнев.
Разворачивается диалог о прошлом мужа: он участвовал в нападении на турецкий корабль, где получил часть добычи, но деньги пропали, вероятно, из-за женщины, с которой он был связан в Неаполе. Марта сердится и называет его предателем, который не ценил ни её любовь, ни семейные узы. Мефистофель советует не оплакивать мужа слишком долго и подумать о новом браке, указывая на привлекательность Маргариты.
Сцена заканчивается тем, что Марта просит Мефистофеля предоставить подтверждение смерти мужа – свидетельство или свидетеля. Он обещает привести такого человека и приглашает всех вечером в сад, где они смогут встретиться и всё обсудить. Маргарита немного волнуется от предстоящей встречи с кавалером, но соглашается прийти.
Таким образом, сцена раскрывает трагическую судьбу мужа Марты, напряжённые отношения между персонажами и намечает новую интригу с появлением свидетеля смерти и возможным развитием отношений между Маргаритой и новым кавалером.
Сцена одиннадцатая
В одиннадцатой сцене «Фауста» происходит диалог между Фаустом и Мефистофелем на улице. Фауст интересуется, идут ли у них дела так, как задумано. Мефистофель отвечает оживленно, уверяя, что у них все получается, и предлагает пойти к Марте, чтобы воспользоваться ее умением сводницы. Он подчёркивает, что Мартa отлично справляется с этой ролью и что им стоит помочь ей в обмен на услугу. Фауст соглашается служить ради выгоды.
Мефистофель сообщает, что Марта хочет получить доказательство смерти своего супруга без личной поездки в Падую, где тот похоронен. Фауст удивляется, но Мефистофель уверяет, что фальшивое свидетельство они оформят сами, без проблем.
Затем Мефистофель упрекает Фауста в лицемерии и в том, что тот часто говорит неправду, хотя и хочет казаться честным. Он предсказывает, что Фауст будет клясться своей любви Гретхен, хотя это будет обманом. Фауст горячо утверждает искренность своих чувств и называет их вечной любовью, несмотря на обвинения Мефистофеля.
В ответ на сомнения Мефистофеля он говорит, что каждый имеет свой взгляд и искусство слова позволяет казаться правым. В итоге Фауст требует прекратить разговоры и перейти к делу, подчеркивая, что быть правым нужно прежде всего ради собственной выгоды. Таким образом, сцена раскрывает хитроумие и двойственную мораль главных героев, а также готовность к обману ради достижения целей.
Сцена двенадцатая
В саду Маргарита и Фауст идут вместе, а Марта и Мефистофель – отдельно. Маргарита выражает неуверенность и стыд перед Фаустом, полагая, что для него её разговоры и дела неинтересны, но Фауст отвечает ей с любовью, подчеркивая её ценность и невинность. Маргарита рассказывает о своей тяжелой домашней жизни: она заботится о доме, ухаживает за больной матерью и воспитывает младшую сестру, которую она любит как родную.
Тем временем Марта и Мефистофель обсуждают трудности холостяцкой жизни и мечтают о настоящей любви. Мефистофель признает, что хоть и был влюблен, но не серьезно и скорее избегал глубоких чувств.
Фауст и Маргарита постепенно раскрывают свои чувства друг к другу. Маргарита колеблется, сомневается в любви Фауста, играя с цветком и спрашивая себя «Он любит – нет?», но в конце радостно убеждается в его любви. Фауст просит её поверить в счастье и блаженство их союза, обещая бессмертную любовь.
Сцена заканчивается тем, что Маргарита убегает, смущенная и взволнованная, а Фауст продолжает за ней следовать. Марта и Мефистофель обсуждают начинающуюся взаимную влюбленность молодых.
Эта сцена раскрывает зарождение романтических чувств между Фаустом и Маргаритой, их внутренние переживания и социальные обстоятельства, создавая основу для дальнейшего развития их отношений.
Сцена тринадцатая
Действие происходит в беседке, Маргарита с волнением подслушивает, прячась за дверью. Когда Фауст замечает ее, между ними возникает нежный романтический момент – они обмениваются поцелуями и признаниями в любви. В этот момент появляется Мефистофель, который раздраженно стучится и напоминает Фаусту, что пора уходить. Марта подтверждает, что уже поздно. Фауст предлагает проводить Марту из сада, но Маргарита, боясь гнева матери, отказывается от сопровождения и вынуждена быстро прощаться. Фауст выражает сожаление о необходимости так скоро уходить, а Маргарита прощается с ним с надеждой на скорую встречу. После ухода Фауста и Мефистофеля Маргарита размышляет о своей юности и наивности, поражаясь уму и очарованию Фауста, и не может понять, что именно в ней привлекает такого ученого и взрослого мужчину. В финале сцены она уходит, охваченная смешанными чувствами страха и восторга.
Сцена четырнадцатая
Фауст в одиночестве благодарит могущественного духа за дар познания природы и способность воспринимать её глубоко и по-другому, не как обычный наблюдатель, а как друг и соратник. Он ощущает мощь и величие живых созданий, бурю и ураган в лесу, красоту ночного пейзажа и старинные тени, что пробуждают в нём глубокие размышления.
Фауст признаётся, что получил божественное вдохновение, но всё же чувствует, что не может быть полностью счастлив без близкого человека рядом. У него появляется страстная любовь к прекрасному образу, которая одновременно вдохновляет и мучит его.
В сцену входит Мефистофель, который с насмешкой и раздражением упрекает Фауста за его уединение в лесу и бесплодные мечты. Он напоминает, что долго служит ему и спасал от уныния, и предлагает вернуть любовь и страсть к девушке Гретхен, которая скучает и страдает из-за Фауста.
Фауст раздражён и отказывается говорить о Гретхен, называя её имя проклятием. Но Мефистофель настаивает, что эта любовь была важна и жива, и что Фаусту стоит вернуться к ней, а не блуждать в одиночестве и страданиях.
Фауст признаётся, что везде ощущает её близость и завидует святой чистоте её прикосновений. В ответ Мефистофель иронично замечает, что это естественно для мужчины и женщины – искать близость.
Фауст, будучи в смятении, называет себя беглецом и разрушителем её души, понимает, что причиняет ей страдания и страдает сам. Он желает покончить с этим страданием, даже готов пойти с ней в бездну.
Мефистофель с иронией наблюдает за мучениями Фауста и подталкивает его к действию, называя его глупцом и не понимающим, что в жизни всё можно изменить, если только захотеть.
Эта сцена выражает внутреннюю борьбу Фауста между стремлением к высоким духовным переживаниям и жаждой земной любви, а также влияние на него Мефистофеля, который выступает и как голос разума, и как провокатор.
Сцена пятнадцатая
В пятнадцатой сцене, в комнате Гретхен, девушка одиноко сидит у прялки и выражает глубокую скорбь по поводу утраты дорогого ей человека. Её душа не находит покоя, и ничто уже не сможет вернуть его назад. Там, где его нет, всё кажется мёртвым и лишённым счастья, свет лишён красоты и радости. Гретхен признаётся, что её разум смущён, а дух разбит – она переживает мучительную боль утраты. Она постоянно смотрит в окно в надежде увидеть его, выходит туда лишь ради него, словно его образ и воспоминания служат ей талисманом. Воспоминания о его походке, улыбке и взгляде притягивают её, вызывая волшебные ощущения и чувства. Её волнуют его речи, взгляд и прикосновения, которые освещают её жизнь огнём страсти. Она с тоской повторяет, что её душа скорбит и покоя нет. Гретхен жаждет быть рядом с ним, обнять, найти отдых в его присутствии, и даже готова умереть от этой любви. Вся сцена наполнена горечью утраты и страстным желанием вернуть утерянное счастье.
Сцена шестнадцатая
В саду Марты происходит глубокий разговор между Маргаритой и Фаустом. Маргарита настойчиво спрашивает Фауста о его религиозных взглядах, выражая тревогу из-за его беззаботного отношения к вере и церкви. Фауст признаётся, что не может с полной уверенностью сказать, верит ли он в Бога, и предлагает воспринимать божественное как нечто всеохватывающее и неопределённое, что можно назвать любовью или блаженством. Маргарита, чувствуя разрыв между их взглядами, говорит о своём страхе перед неким страшным существом, которое вызывает у неё ужас и которым она не может молиться. Фауст пытается её утешить, уверяя, что этот страх необоснован.
Они обсуждают возможность уединения, однако Маргарита волнуется из-за своей матери, которая слишком чутко спит и может их застать. Тогда Фауст предлагает подмешать снотворное в питьё матери, чтобы обеспечить им тихий час вместе. Маргарита соглашается, подчёркивая свою готовность пойти на всё ради него.
В конце сцены появляется Мефистофель, который насмешливо комментирует разговор и подозревает, что Фауст под влиянием чувств и страсти, а также утверждает, что девушки интересуются вопросами веры и покорности. Фауст же защищает искренность Маргариты, подчёркивая её чистую любовь и веру как спасение для него. Мефистофель, в своей привычной манере, собирается повеселиться и бросает вызов Фаусту, создавая напряжение в начале ночи.
Эта сцена раскрывает внутренние противоречия Фауста, его сомнения в религии, а также глубокую эмоциональную связь и разные мировосприятия между ним и Маргаритой, что подогревает драматизм и напряжение в их отношениях.
Сцена семнадцатая
В сцене у колодца Гретхен и Лизхен разговаривают о Бербельхен – девушке, которая попалась на грехах. Лизхен рассказывает, что Бербельхен жила двойной жизнью: с одной стороны, ела и пила на двоих, с другой – открыто флиртовала с парнем, брала у него подарки, гуляла и танцевала с ним, проявляя наглость и бесстыдство. Лизхен осуждает Бербельхен за её поведение и говорит, что теперь ей придется покаяться публично, сбросив гордыню и предстать в церкви с покаянной рубашкой. Гретхен, хотя сначала сочувствует Бербельхен, позже соглашается с Лизхен, что парень не захочет на такой жениться, и что её осудят другие девушки и парни. В конце сцены Гретхен размышляет о себе: она много осуждала чужие грехи и была самой строгой критикой, но теперь сама оказалась грешна. Тем не менее, чувство вины и греха вызывает у неё и тайное, сладостное и милое смущение, что показывает внутренний конфликт героини между осуждением и влечением.
Сцена восемнадцатая
Гретхен стоит у статуи Матери Божией Скорбящей и ставит перед ней свежие цветы, выражая свою глубокую скорбь и страдания. Она видит в святой единственную, кто понимает её душевную боль и отчаяние. Девушка признаётся, что её душа томится, а грудь наполнена тоской, которую никто, кроме святой, не поймёт. Гретхен чувствует одиночество, страдает от стыда и негодования, омыла слезами цветы, сорванные на рассвете, символизируя свои страдания. Она молится, прося святую не убивать её позором, а сострадать и склонись над её бедой. Сцена передаёт всю глубину её эмоционального состояния, подчёркивая трагедию героини, её внутренний конфликт и связь с духовной утратой и надеждой. Гретхен открыто выражает печаль, тоску и безысходность, надеясь на помощь высших сил.
Сцена девятнадцатая
Ночью на улице перед домом Гретхен происходит напряжённая сцена с участием её брата Валентина, солдата. Валентин рассказывает о том, как в кругу друзей он всегда хвалил сестру, считая её непревзойдённой красавицей, и при этом терпел насмешки. Он испытывает внутренний конфликт, потому что знает правду, но не может её сказать. В этот момент к дому приходят Фауст и Мефистофель, готовящиеся к Вальпургиевой ночи и обсуждающие предстоящие приключения и сокровища, которые они собираются добыть.
Мефистофель поёт насмешливую песню про Катринхен, предостерегая о потерях невинности, и Валентин раздражён его поведением. Следует ожесточённая драка между Валентином и Мефистофелем, в которой Валентин погибает. Перед смертью он обращается к людям и особенно к Гретхен с упрёками и предупреждениями о её грехах и будущем падении.
Валентин обвиняет сестру в потере чести и предостерегает её, что если она не исправится, то её ждёт позор и отчуждение от общества. Несмотря на слёзы Гретхен и призывы Марты к покаянию, Валентин остаётся непреклонен и умирает, оставляя сестру в глубокой скорби и надвигающемся кризисе. Сцена полна драматизма и символизма, показывая трагическую судьбу главных героев.
Сцена двадцатая
В двадцатой сцене действие происходит в соборе во время службы, где звучит пение и орган. Гретхен находится среди толпы верующих, а за ней незримо следит Злой Дух, который напоминает ей о ее прошлом – о невинности и чистоте души, с которой она раньше приходила к алтарю. Теперь же, по его словам, Гретхен окутана тяжелым грехом, который давит на ее душу и вызывает мучительные мысли и страхи.
Злой Дух обвиняет ее в грехах и в том, что она не молится за свою мать, упоминает кровь, пролитую у ее дома, и странное, тревожное ощущение внутри нее, что символизирует неродившегося ребенка. Гретхен охвачена муками совести и пытается избавиться от этих навязчивых мыслей, но не может. В это время хор исполняет Dies irae – песнь о страшном суде и гневе небес, что усиливает напряжение и страх.
Орган и пение усиливают гнетущую атмосферу, делая дыхание Гретхен тяжелым и мучительным. Ей тесно под сводами собора, она чувствует страх и желание уйти, но грех и стыд продолжают преследовать ее. Злой Дух заявляет, что святые отвернулись от нее, им страшно протянуть ей руку помощи. Гретхен, подавленная этим осознанием и состоянием, пытается попросить соседку дать ей флакон, но тут же падает в обморок.
Сцена передает внутренние страдания Гретхен, борьбу совести, страх перед наказанием и отчаяние, обрамленные торжественностью и ужасом религиозного обряда.
Сцена двадцать первая
Вальпургиева ночь (Гарц, около Ширке и Эленд)
Фауст и Мефистофель странствуют по горам Гарца в ночь Вальпургии. Мефистофель испытывает холод зимы и обращает внимание на блуждающий огонек, который соглашается помочь им в темноте, но предупреждает о магическом безумии горы. Они поют, отмечая волшебство окружающей природы: деревья, животные, светлячки, влажные корни и камни создают мистическую атмосферу.
Внезапно они слышат шум и крики – это собирается ведьмовской шабаш на Брокене, куда спешит дикий и пылающий в вихре хор ведьм, колдунов и духа праздника. Они летят на метлах, козлах и даже свиньях, а вокруг – вихри, искры и тьма. Между ними выделяется Баубо – старуха-ведьма, которую хор признает своей предводительницей.
Мефистофель и Фауст решают присоединиться к этим сверхъестественным гостям, несмотря на опасения Фауста. Там они видят множество колдунов, включая Лилит – первую жену Адама, чья коса обладает загадочной силой. В толпе слышны разговоры о «старом мире», о мудрости и о молодежи, об изменениях и упадке.
На празднике Фауст наблюдает танцы молодых женщин и старушек, слышит рассказы о древних магических предметах и приговорах духов. Появляется дух Проктофантасмист, который осуждает желание духов танцевать и воспринимать мир по-человечески, но его слова остаются без внимания.
Фауст задумчиво вспоминает прекрасный сон и видит, как у красавицы с губ слетает красная мышь – образ порчи и ужаса. Потом он встречает бледный призрачный образ девушки, похожей на Гретхен, чьи глаза мертвы и змеиная полоса на шее вызывает ужас. Мефистофель объясняет, что это иллюзия, колдовской обман; встреча с ней ведет к смерти, а не к любви.
Затем герои поднимаются на холм, где начинается театральное представление – седьмое и последнее действо, символизирующее кульминацию фестиваля. Начинается мистический спектакль, на котором сами участники праздника выступают в роли артистов, погружая Фауста и зрителей в волшебство и хаос Вальпургиевой ночи.
Эта сцена наполнена атмосферой мистики, волшебства, хаоса и древних легенд, личными переживаниями Фауста и противостоянием реального и потустороннего миров. Здесь смешиваются природа, мифы и человеческие страсти, создавая яркую и многогранную картину ночного шабаша.
Сцена двадцать вторая
Сцена представляет собой театральную интермедию, посвящённую празднованию золотой свадьбы (пятидесятилетия союза) волшебной пары – Оберона и Титании. Директор театра объявляет зрителям, что действие переносится с классической сцены на природную – холм и поле. Герольд подчёркивает, что золотая свадьба – значительная дата, символизирующая драгоценность мира и гармонии в семье.
Оберон выражает надежду, что в этот час верные духи признают его и Титанию как дружную пару. Пук со своим роем духов весело движется под музыку, Ариэль очаровывает всех своими песнями и трелями. Оберон и Титания раздумывают над природой брака: чтобы сохранить любовь, иногда необходимо расставание, что приводит к идее разлучить супругов – жена на юг, муж на север.
Звучит шумный оркестр из мух, жучков, лягушек и сверчков, создающих праздничную музыку. Среди духов появляются разные персонажи – дух с ногами паука и жабьей головой, любопытные путешественники, и даже голая ведьма, которые размышляют о своём месте в этой компании. Их мнения о празднике и самой жизни разные: от восхищения до критики.
Танцоры и музыканты начинают весёлый танец, а скрипач отмечает, что несмотря на всю суету и разногласия, музыка успокаивает и объединяет всех. Среди присутствующих есть и скептики, и мечтатели, и реалисты, – каждый выражает своё отношение к происходящему.
Появляются блуждающие огни и падающая звезда, символизирующие загадочность и магию ночи. Массивные духи создают ещё больший шум, а Пук шутливо требует быть самым громким и заметным.
В финале Ариэль приглашает тех, кто получил дар крыльев и свободы, последовать за ней в волшебный мир цветов. Музыкальное сопровождение стихает, туман начинает рассеиваться, а сценическая магия исчезает, завершая сцену загадочным и лёгким настроением.
Сцена двадцать третья
В пасмурный день на поле Фауст глубоко страдает из-за несчастий любимой женщины, заключённой в темницу и подвергающейся мучениям. Он обвиняет Мефистофеля в измене, скрывшем от него её беды, и выражает жгучую ненависть к своему спутнику, называя его «псом» и «отвратительным чудовищем». Мефистофель с холодной насмешкой напоминает, что она не первая жертва страданий, и упрекает Фауста в слабости и бездействии. Фауст же, терзаемый муками совести и отчаяния, требует у Мефистофеля спасти её, угрожая тяжким проклятием, если тот откажется помочь. Однако демон объясняет, что не в его силах освободить пленницу – ведь именно Фауст и привёл её в погибель.
Фауст, охваченный яростью и страстью, призывает Мефистофеля вести его к возлюбленной, несмотря на опасности. Мефистофель предупреждает о мстительных духах, охраняющих место преступления, и о кровавом следе, оставленном Фаустом в городе. Тем не менее, демон обещает использовать свои силы, чтобы затемнить разум тюремщика и помочь Фаусту завладеть ключами от темницы. Он готов обеспечить волшебные кони для быстрого бегства. В конце сцены Фауст решительно требует немедленно отправиться на спасение.
Таким образом, сцена отражает внутреннюю борьбу Фауста, его отчаяние и решимость спасти возлюбленную любой ценой, а также демонстрирует ограниченность и ироничный характер помощника Мефистофеля.
Сцена двадцать четвертая, сцена двадцать пятая
В сцене 24 Фауст и Мефистофель мчатся по ночному полю и замечают, что у плахи собираются ведьмы, совершающие некий таинственный обряд. Фауст проявляет любопытство, а Мефистофель призывает не отвлекаться и идти дальше.
В сцене 25 Фауст приходит в тюрьму, где содержится Маргарита, и готовится освободить её. Он слышит ее страдальную песню, в которой она рассказывает о бедах своей семьи – матери, отце и сестре, и о своей судьбе. Маргарита испугана и не понимает, кто пришел к ней в темнице. Когда Фауст ломает цепи, она сначала боится, но затем узнает его и обретает надежду на спасение.
Маргарита и Фауст обмениваются чувствами: она сомневается в его любви, переживает боль и страх, но и жаждет свободы. Фауст призывает её идти с ним, обещая жизнь на воле, но она проявляет колебания, вспоминая своё горе – смерть ребёнка, разрушение семьи, своё несчастье.
Фауст настойчив, пытается убедить Маргариту уйти, но она понимает, что их ждет опасность – стража может их схватить, и осознаёт, что её судьба почти решена. Она просит Фауста скорее бежать, пока есть шанс, и описывает видение своей матери, сидящей на камне, символизирующей её погибшее счастье.
В кульминации Маргарита понимает неизбежность казни и обращается к Божьему суду. Фауст и Мефистофель готовятся покинуть место, но Маргарита признается в своей вере и молится о спасении. В конце звучит голос свыше, провозглашающий её спасение, несмотря на казнь, а Фауст и Мефистофель исчезают.
Таким образом, сцена передает драматическую борьбу между надеждой и судьбой, любовью и отчаянием, спасением и гибелью. Маргарита выступает символом страдания и искупления, а Фауст – стремления к спасению, несмотря на все препятствия.
Часть вторая
Действие первое
«Живописная местность» начинается с образа утомленного Фауста, лежащего на цветущем лугу в тревожном сне при сумерках. Над ним парит хор прелестных духов-эльфов, которые своим пением и музыкой эоловых арф просят друг друга снизить в нем пыл борьбы, смягчить боль и исцелить раны души с помощью росы Леты. Они стремятся погрузить Фауста в глубокий, обновляющий сон, чтобы он мог встретить новый день бодрым и крепким. Хор эльфов сменяется несколькими музыкальными частями, которые описывают безмятежную ночь, звёздное небо, тихую природу и наступление рассвета – символы забвения и исцеления.
С наступлением утра Ариэль призывает духов скрыться от шума мира, который все громче пробуждается с первыми лучами солнца. Фауст, проснувшись, наполняется восхищением красотой и силой природы: он видит, как земля просыпается, покрытая росой, цветы раскрывают свои лепестки, а горы и долины озарены светом рассвета. Он размышляет о противоречии человеческих стремлений – высоких желаний и страхе перед их осуществлением, сравнивая их с ослепительным солнцем, которое слишком ярко светит и пугает.
Фауст обращается к природе, любуясь мощным водопадом и радужной игрой света в брызгах воды. Радуга становится для него символом жизни – красочного, многогранного явления, которое отражает всю суть человеческого существования, его радости и горести. Глава полна поэтических образов, передающих единство человека с природой, а также внутренний конфликт между желанием новых переживаний и страхом перед их последствиями. В целом, этот отрывок представляет собой живописное и философское размышление о жизни, природе и человеческой душе.
«Императорский дворец» раскрывает драматическую сцену в тронном зале, где император вместе с советниками и свитой обсуждает тяжелое состояние империи. Император приветствует свой двор и замечает отсутствие прежнего шута, который разбился при входе, но на его место приходит новый – Мефистофель, загадочный и лукавый шут, вызывающий недовольство и подозрения. Советники один за другим поднимают проблемы: канцеляр жалуется на беззаконие и падение нравов, военачальник констатирует беспорядки и распрей среди войск, казначей отмечает пустоту казны, а кастелян – растущие расходы и пьянство.
Мефистофель в ответ уверяет всех, что в земле сокрыты огромные богатства, и предлагает императору достать их. Он рассказывает, что это золото и сокровища древних времён ждут своего находчика, а найти их поможет искусство и ум. Канцлер же предупреждает, что эти речи могут быть ловушкой и обманом со стороны дьявольских сил. После некоторого спора астролог подтверждает благоприятные знамения на небе, призывая к веселью и празднику, а не торопливым действиям.
Император, колеблясь, решает устроить пышный карнавал, временно отложив тяжёлые дела и жадные поиски сокровищ. Мефистофель же в заключение иронично замечает, что глупцы не умеют ценить дары судьбы и не достойны истинной мудрости. Глава иллюстрирует конфликт между мечтой о богатстве и реальными проблемами власти, между внешним блеском и внутренним упадком государства, а также показывает роль хитрого шута как одновременного провокатора и провидца.
«Маскарад» представляет собой театрализованное, насыщенное аллегориями и символами действие, разворачивающееся в огромном зале, украшенном для праздника маскарада. Герольд, ведущий церемонии, открывает сцену, приглашая гостей войти в мир веселья и хаоса, где смешиваются маски, роли и социальные типажи. В сценах появляются садовницы и садовники, предлагающие цветы и плоды как символы красоты, радости и плодородия, подчёркивая искусственность и причудливость моды и человеческих чувств.
Далее на сцену выходят разные слои общества – от дровосеков и полишинелей до пьяниц, каждый из которых через песни и монологи раскрывает свои характеры и образ жизни, создавая впечатление живого народного представления. Герольд объявляет появление различных поэтов и певцов, но их слова заглушает шум и суматоха, отражая беспорядок и путаницу в мире развлечений и лицемерия.
Особый акцент сделан на вхождении персонажей из античной мифологии – трёх граций, трёх парок и фурий, каждая из которых олицетворяет разные стороны человеческой судьбы, жизни и смерти, красоты и разрушения. Их диалоги несут философский смысл о бренности жизни, неизбежности судьбы и двойственности человеческой природы.
Затем появляется загадочный слон с сопровождающими женщинами – аллегории Боязни, Надежды и Мудрости, демонстрирующие противоречивые чувства и состояния души, присущие людям в минуты испытаний и праздников. Сатир и другие персонажи высмеивают человеческие пороки, алчность, ложь и обман.
Появляются Плутус – бог богатства, и Мальчик-возница, символизирующий расточительность и поэзию, между которыми возникает игра слов и образов: иллюзии богатства и мимолётность удовольствий. Плутус открывает сундук с несметными сокровищами, но толпа, пытаясь схватить дары, остаётся разочарованной, уловив лишь мимолётные блёстки и мотыльков – символы обмана и пустоты.
Тощий Скряга и другие герои вступают в спор о природе богатства, скупости и расточительства, подчёркивая вечные конфликты человеческих страстей и интересов. В кульминации – вхождение великого Пана с хором фантастических существ: фавнов, сатиров, гномов и великанов, которые вместе представляют природную силу, хаос и праздник жизни.
Завершает сцену пожар, охватывающий маскарад, символизирующий разрушение иллюзий, крайности страстей и угрозу гибели. Плутус и герольд взывают к стихиям, просят о помощи и очищении огня, надеясь на спасение и восстановление порядка.
Таким образом, глава «Маскарад» – это сложное, многоплановое аллегорическое действо, в котором через маски и образы раскрываются темы человеческой природы, иллюзии богатства, судьбы, праздника и хаоса жизни. Текст насыщен символами из мифологии и народной жизни, сочетая философские размышления с сатирой и театральной игрой.
«Дворцовый сад» начинается с описания солнечного утра во дворцовом саду, где Император находится в окружении придворных и фрейлин. Перед ним преклоняются колена Фауст и Мефистофель, одетые скромно, но с достоинством. Фауст прощается с Императором за свои мистические игры, вызвавшие у него огненное видение, в котором он ощущал себя владыкой Плутона, окружённым пылающими огнями и подчинёнными народами тьмы.
Мефистофель предлагает Императору альтернативу – подводное царство, где вокруг него воздвигаются живые, движущиеся дворцы, населяемые диковинными морскими созданиями. Он обещает Императору покорение морских глубин и встречу с Фетидой, ведущую к восхождению на Олимп. Император отказывается от этих фантазий, предпочитая реальное управление землёй и выражает благодарность Мефистофелю за его поддержку.
В это время Кастелян и военачальник приносят радостные вести: долги уплачены, войска верны, город ожил и зажил новой жизнью. Канцлер читает указ, согласно которому бумажные «лоскутки» – банкноты, приравненные к монетам, теперь официально защищены сокровищами в земле и получили государственную подпись Императора. Это новшество вызывает у Императора изумление, но он принимает новую денежную систему, ставшую источником народного оживления и процветания.
Мефистофель объясняет, что эти бумажные билеты – истинное сокровище, удобное и всеми признаваемое, они облегчают жизнь в любви, торговле и войне. Он уверяет, что будущее империи связано с их успехом. Император поручает хранение сокровищ и управление ими Фаусту и казначеям, чтобы объединить земные и подземные богатства во благо народа.
При дворе раздаются радостные голоса: придворные планируют праздники, пажи мечтают о подарках возлюбленным, вассалы собираются расплатиться с долгами и улучшить имения, однако Император предупреждает, что человеческая натура неизменна и жадность не исчезнет. В завершение шут получает несколько тысяч крон бумажных денег и весело мечтает, что станет владельцем поместий, а Мефистофель насмехается над ним, отмечая его простодушие.
Глава иллюстрирует переход от старых финансовых порядков к новой денежной системе и показывает, как экономическое оживление влияет на разные социальные слои при дворе, динамично раскрывая отношения между властью, мистикой и реальной жизнью.
«Мрачная галерея» представляет диалог между Фаустом и Мефистофелем. Фауст требует от Мефистофеля вызвать на сцену Париса и Елену – идеалы мужчины и женщины, чтобы удовлетворить желание государя. Мефистофель предупреждает, что это непростая задача, требующая отваги и обращения к таинственным сущностям – Матерям, живущим вне времени и пространства. Эти Матери – загадочные богини, к которым не так просто попасть, и путь к ним лежит через «пустоту», которая пугает своей безжизненностью и безднами.
Фауст, несмотря на страх и сомнения, решается на путешествие в эту пустоту, полон решимости испытать все и найти нечто великое. Мефистофель дает ему мистический ключ, который поможет безопасно спуститься к Матерям. Фауст ощущает трепет и волнение, присущее великим открытиям и попыткам проникновения в неведомое.
Мефистофель описывает треножник, который Фауст должен отыскать на самом дне этой глубины. Это устройство станет средством для вызова героев из мрака ночи, за что Фауст получит награду. Путь опасен, и он должен проявить мужество, ведь Матери видят лишь схемы, а человека для них – незрим.
В конце сцены Фауст, держа ключ в руке, готов отправиться в опасное путешествие, и после команды топнуть ногой исчезает в пустоте. Остается интрига, вернется ли он обратно и удастся ли выполнить задуманное. Таким образом, глава раскрывает тему поиска высших истин и преодоления страха перед неизвестным через волю и магическую силу.
«Ярко освещенные залы» описывает оживленную сцену во дворце, где император и князья собираются на важное представление. Камергер спрашивает Мефистофеля, когда начнется шоу, а кастелян предупреждает о нетерпении государя. Мефистофель объясняет, что для создания чуда красоты нужно высокое волшебное мастерство, и это сложная задача. К нему обращаются женщины с разными проблемами: блондинка волнуется о веснушках и получает совет лечиться магическим способом, брюнетка жалуется на боль в ноге, которую Мефистофель обещает вылечить «болезненной» мерой, а дама рассказывает о разбитом сердце и получает магический рецепт с угольком, способный вернуть любовь. Паж признается в юной любви, и Мефистофель с иронией советует ему предпочесть пожилых дам. Толпа продолжает нарастать, люди собираются в зале, украшенной коврами и оружием. В этом помещении, где духи предков будто живут, не нужно прибегать к заклинаниям – атмосфера уже пропитана величием и историей. В конце сцены дворец наполняется пышной толпой, которая готовится к торжественному событию, а Мефистофель наблюдает и размышляет о предстоящем выступлении.
«Рыцарская зала» представляет театральную сцену с императором и придворными, которые собираются на мистическую постановку, наполненную духами и волшебством. Герольд объявляет об открытии зрелища, и при звуках труб начинается волшебный акт. Астролог и Мефистофель направляют действие, вводя зрителей в древний храм с колоннами и мистической атмосферой. На сцене появляется Фауст в жреческом одеянии, призывающий духов и готовящийся к великому подвигу.
В волшебной дымке появляется молодой Парис, который вызывает восторженные и критические отзывы придворных, обсуждающих его красоту и манеры. Затем на сцену выходит Елена – воплощение красоты, вызывающая восхищение и споры между персонажами о своей репутации и истинной природе. Между Фаустом и Еленой разворачивается напряжённый диалог, где Фауст выражает любовь и решимость защитить её.
Мефистофель предостерегает Фауста, но тот решительно берётся за волшебный ключ, чтобы спасти Елену и добиться власти в двух мирах – реальном и потустороннем. Внезапно раздаётся громовой взрыв, Фауст падает, духи исчезают в тумане, и действие заканчивается в смятении. Мефистофель уносит Фауста, выражая раздражение и иронию по поводу его отчаянной авантюры.
Таким образом, глава раскрывает мистическую, напряжённую атмосферу борьбы между силами света и тьмы, любовью и властью, реальностью и волшебством, символизируя внутренний конфликт героя и завораживающий сюжет мистического спектакля.
Действие второе
Тесная комната с высокими сводами в готическом стиле разворачивается в бывшем кабинете Фауста, где царит атмосфера застывшего времени. Мефистофель, дьявольский наставник, появляется из-за занавески и с обречённой иронией осматривает старинные предметы: плащ Фауста, перо с кровавыми каплями, пожелтевшую бумагу и паутину, символизирующие замерший момент сделки с дьяволом. Вещи пропитаны прошлым, а комната словно застыла в ожидании возвращения хозяина.
Мефистофель оживляет старый плащ, из которого вылетают насекомые, представляя собой символ мелочей и хитростей, таящихся среди людей. Он мечтает вновь стать учителем, напоминая о своей роли обольстителя и манипулятора. Сигнал звонка приводит Фамулуса, старого слугу, который боится происходящих мистических событий и описывает состояние кабинета и учёных, особенно доктора Вагнера – нового обладателя мудрости, олицетворяющего рационализм и науку.
Мефистофель беседует с Фамулусом, высмеивая современную учёность и её стремление к знаниям, но отмечает, что мудрец Вагнер всё же обладает авторитетом среди ученых, хотя и занимает время тяжёлым и монотонным трудом, что символизирует ожидание новых открытий. Затем появляется молодой бакалавр – представитель нового поколения, дерзко выступающий против старых учёных и традиций. Он обвиняет преподавателей в лжи и заблуждениях, утверждая верховенство молодости и нового духа свободы, который разрушает старое и возрождает жизнь.
Мефистофель и бакалавр вступают в спор: первый с иронией признаёт опыт и усталость старости, второй же восторгается юностью, творчеством и новаторством, презирая устаревших мудрецов. Молодой герой провозглашает себя творцом мира, заявляя о победе над консерватизмом и крепостными рамками прежних знаний. Мефистофель же предостерегает, что истина появится позже, что всё меняется с течением времени, и в конце концов даже нелепые идеи могут привести к чему-то значимому.
Глава завершается обращением Мефистофеля к молодой аудитории, намекая, что для понимания его хитростей и глубоких истин им ещё предстоит вырасти и познать старость. Таким образом, текст отражает вечное противоборство старого и нового, опыта и молодости, мистики и науки, надежд и разочарований.
В этой сцене в средневековой обстановке представлена лаборатория с большими неуклюжими приборами, где Вагнер и Мефистофель заняты необычным экспериментом – созданием человека искусственным путём. Вагнер с трепетом наблюдает за процессом, в котором в колбе начинает оживать гомункул – маленький человекоподобный созданный организм. Он выражает надежду, что наконец разгадана тайна происхождения человека – возможно, теперь человека можно создать из смеси различных веществ, искусственно воссоздав материальную основу жизни.
Гомункул обращается к Вагнеру и Мефистофелю, осознавая своё существование и выражая желание проявить деятельность и найти свой путь. Между персонажами возникает философская и научная беседа о природе души, связи тела и души, а также о смысле жизни и творения. Мефистофель, как опытный и циничный наставник, подшучивает над мечтами Вагнера и выражает скептицизм, но соглашается помочь гомункулу найти своё место в мире.
Затем гомункул показывает удивительный зрительный образ – фантазийный сон о прекрасных женщинах у пруда, где он испытывает первые чувственные впечатления, что заставляет Мефистофеля и Вагнера задуматься о природе человеческих страстей и желаний. Гомункул удивляется, а Мефистофель с иронией отмечает, что такие фантазии свойственны лишь тем, кто заперт в средневековых представлениях.
Далее герои обсуждают, что для гомункула лучшее место – праздник классической Вальпургиевой ночи на юге, где он сможет познакомиться с ведьмами и испытать свои силы в более свободной и магической атмосфере. Мефистофель готов отправиться вместе с гомункулом в путешествие, а Вагнер, с чувством печали и одиночества, остаётся в лаборатории заниматься научными изысканиями.
В финале сцены подчёркивается зависимость творцов от своих творений, а также необходимость каждого персонажа следовать своей миссии: Вагнер – оставаться дома и заниматься наукой, Мефистофель и гомункул – путешествовать и искать опыт в другом мире.
Таким образом, эта глава раскрывает мотивы алхимии и создания искусственной жизни, внутренние философские вопросы о природе человека и души, а также контраст между научным поиском и мистическим, чувственным опытом.
Действие происходит на Фарсальских полях в Вальпургиеву ночь, погружённую в мрак и мистику. На сцену выходит Эрихто – дух или призрак, чьё суровое, но не столь страшное, как описывают поэты, присутствие заполняет поле. Она размышляет о вечном повторении борьбы за власть, о том, как сильные не уступают друг другу и как на этом поле когда-то разорвался венец свободы, а жестокий лавр обвился вокруг власти.
Ночь наполнена призраками и мифами древней Эллады, которые собираются вокруг огней и в тумане. Появляется лунный свет и вдруг яркий метеор, в котором чувствуется жизнь. Эрихто решает уйти, понимая, что её присутствие вредно для живых.
Далее сцена поднимается в воздух, где появляются Гомункул и Мефистофель, наблюдающие за происходящим на земле. Они отмечают мрачность и призрачность долины, замечая уход гигантши, которая боится их увидеть. Гомункул настаивает на том, чтобы освободить рыцаря – Фауста, который должен найти свой путь в этом царстве мифов.
Мефистофель предлагает каждому пойти поодиночке к огням в поисках приключений, а для встречи и взаимной поддержки Гомункул обещает светить и звонить, чтобы объединить их.
Фауст, один, размышляет о том, что если та, кого он ищет, не оставила следов на земле или воде, значит она в воздухе, где звучит божественная речь. Он ощущает возрождение сил, подобно Антею, и готов исследовать лабиринт огней в поисках чудес и своего призвания.
Таким образом, глава погружает читателя в атмосферу мистики, древних мифов, борьбы и поиска, где магия переплетается с философией и внутренним возрождением героя.
«У верхнего Пенея» – это насыщенный мистической символикой диалог между Мефистофелем и различными мифологическими существами. Мефистофель, изучая новое окружение, замечает необычное разнообразие фантастических созданий: сфинксов, грифов, муравьев, сирен и других. Он с иронией и критикой воспринимает их образы и повадки, отмечая как сходство с древними преданиями, так и искажения в их современной интерпретации. Грифы, например, подчёркивают двойственность слова «граф» и ассоциируют его с грабежом, что символизирует жадность и власть.
Муравьи гордятся своими сокровищами, но их клад постоянно ускользает из рук, что усиливает тему беспокойства и неуловимости богатства. Сфинксы же выступают как мудрые, но грозные духи, задающие загадки и поднимающие вопросы о смысле слов и истинной природе вещей. Мефистофель ведёт с ними остроумный спор, показывая своё знание и одновременно скепсис.
В диалоге с сиренами звучит предупреждение: их чарующие напевы несут опасность, о которой знают все, кто сталкивался с ними в древних мифах. Несмотря на привлекательность, сирены символизируют коварство и иллюзию. Появление Фауста в сцене добавляет философской глубины: он воспринимает окружающее как источник вдохновения и духовного обновления, вспоминая великие мифы и героев прошлого.
Фаусту советуют найти Хирона, мудрого кентавра, чтобы получить ответы на свои вопросы, что символизирует поиски знаний и истины. Между тем, Мефистофель с досадой наблюдает за «толпой» мифических птиц и существ, всегда готовых вмешаться в судьбы и образы действующих лиц, подчёркивая хаос и многоликость мира.
В завершении сфинксы напоминают о своём древнем происхождении из Египта, где они веками сохраняют власть и тайны, управляя солнечными и лунными циклами. Они олицетворяют вечность и неизменность, противопоставленные переменчивости и грубости окружающего их мира.
Таким образом, глава представляет собой сложную аллегорию, где мифология, философия и сатирические мотивы переплетаются в живом диалоге, раскрывая вечную борьбу между духом и материей, знанием и заблуждением, красотой и уродством.
Фауст оказывается у истоков Пенея, где его окружают нимфы и шепот природы. Он испытывает дежавю, увидев купающихся дев. Внезапно появляется Хирон, который вызывается перевезти Фауста через реку. В разговоре выясняется, что Хирон лично знал многих героев и даже перевозил Елену Прекрасную. Фауст загорается желанием увидеть Елену, и Хирон советует обратиться к прорицательнице Манто. Манто указывает Фаусту путь в царство Персефоны.
В это время Мефистофель оказывается в незнакомом месте, где вместо привычных ведьм его окружают ламии. Он пытается завязать с ними отношения, но сталкивается с обманом и уродством. Встретив Гомункула, Мефистофель отправляет его к философам Анаксагору и Фалесу. Философы спорят о происхождении горы, возникшей в результате землетрясения. Анаксагор призывает Луну-Гекату, что приводит к падению метеорита и гибели пигмеев. Фалес советует Гомункулу не связываться с ними, а присоединиться к морскому празднику.
Мефистофель продолжает поиски, пока не встречает дриаду, которая указывает ему на форкиад. Он пытается польстить им, чтобы заполучить их глаз, но вместо этого сам становится похожим на них.
Глава начинается с описания эгейского моря и лунного света, в окружении которого сирены играют на флейтах и поют, призывая к покою и свету. Они упоминают о своих прошлых магических способностях и желании служить луне, при этом нереиды и тритоны, морские духи в виде чудовищ, присоединяются к празднованию, украшаясь дары. В диалоге между сиренами и нереидами возникает спор о превосходстве морских созданий, что завершает бегством рыб к острову Самофракия, исконно обитаемому божествами кабирам.
На берегу Гомункул и Фалес решают обратиться за советом к морскому мудрецу Нерею, известному своей суровостью и неприязнью к людям, но обладающему даром предвидения. Нерей с горечью вспоминает, как люди игнорировали его предупреждения, что приводило к трагедиям, таким как падение Трои и долгие испытания Одиссея. Несмотря на это, он готов помочь новым поискам знаний.
Дальше появляется Протей, загадочное существо, способное менять облик, который будет вести Гомункула и Фалеса по пути познания. Гомункул предстает как нечто полуфизическое, нуждающееся в развитии. Протей советует им начать путь через море, где жизнь зарождается и развивается.
Затем к берегу подходят родосские тельхины – морские божества, держащие трезубец Нептуна. Они восхваляют солнечное светило Аполлона и утверждают силу природных стихий над идолами и богами. Протей же выступает с мыслью о преходящем характере кумиров и вечном движении жизни в воде.
В дальнейшем к празднику присоединяются псиллы и марсы – хранители святынь, а также дориды Галатеи, несущие в пламени и красоте новую жизнь. Нерей и Галатея воссоединяются, символизируя единство моря и жизни.
В финале Гомункул, заряженный светом Протея, горит желанием познать мир. Эрос и стихии объединяют силы, и весь морской мир озаряется огнем и светом, что становится символом начала жизни и творения. Все духи и божества поют хвалу ветру, подземным тайнам и четырем стихиям, торжествуя вечное движение и связь природы.
Таким образом, глава «Скалистые бухты» – это поэтическое и мифологическое повествование о мистических существах моря, о поисках мудрости, о союзе стихий и начале жизни в океане под светом луны и солнца.
Действие третье
Глава описывает сцену возле дворца Менелая в Спарте, куда входит Елена с хором пленённых троянских женщин во главе с Панталис. Елена, возвращаясь домой после долгих странствий, с трепетом приветствует своё детство и родные места, но чувствует неизвестную тревогу и двойственность своей судьбы между ролью супруги и пленницы. Менелай направляет её привести жертвенные сосуды и подготовиться к обряду, однако не раскрывает смысл жертвы, что порождает подозрения и страх у Елены.
В доме царственном царит странное молчание и бездействие, служанки отсутствуют, а старуха-ключница Форкиада враждебна и угрожает Елене, вызывая чувство ужаса и напряжения. Форкиада пророчит роковую жертву – саму Елену и её спутниц-хор. Напряжённый диалог между Еленой и Форкиадой подчёркивает внутренние конфликты и угрозы извне и изнутри дворца.
Форкиада рассказывает о тяжёлой судьбе Елены, включая её пленение в Трое и слухи о двойнике, а также о появлении у подножия Спарты нового народа с замком и символами гербов, контролирующего территорию и угрожающего царскому дому. Елена с тревогой узнаёт о надвигающихся опасностях и возможной гибели.
Наступает момент принятия решения: Елена соглашается следовать за Форкиадой к замку, хотя чувствует страх и опасения по поводу дальнейшей судьбы. Хор и Форкиада предсказывают гибель царской семьи и новых пленниц, подчёркивая трагичность и неизбежность судьбы.
Сцена заканчивается туманом, символизирующим надвигающуюся тьму, потерю ориентиров и глубокое отчаяние, словно герои оказались в плену мрака и безысходности. Весь участок насыщен тревожной атмосферой, внутренними конфликтами и предвестием трагедии.
Глава описывает средневековый замок с внутренним двором и фантастическими постройками, где разворачивается торжественный прием царицы Елены. Предводительница хора предупреждает о переменчивости женской натуры, после чего появляется Фауст, одетый в рыцарский придворный наряд, приводящий к царице в цепях дозорного Линцея, обвинённого в упущении, из-за которого не была подготовлена торжественная встреча. Елена проявляет милосердие к дозорному, прощая его, и говорит о влиянии богов и роке на судьбы. Затем Линцей приносит царице богатые дары, которые Фауст с благодарностью принимает, обещая устроить великолепие в замке и защитить Елену.
Елена и Фауст сближаются, выражая взаимную преданность и любовь, готовясь к совместному управлению. Форкиада прерывает их, предупреждая о приближении вражеского похода под предводительством Менелая, но Фауст спокойно принимает угрозу, уверяя в своей защите. В этот момент появляется воинственное войско, и Фауст отдает военачальникам распоряжения защитить царство Спарты под властью Елены.
Действие переносится в горные пещеры и беседки, где хор спит, а Форкиада рассказывает о счастливом уединении Фауста и Елены, увлечённых любовью и мечтами о грядущем счастье. Появляется юный Эвфорион – их сын, игривый и энергичный, стремящийся к высотам и новизне, но его бурный порыв приводит к трагическому падению, символизирующему горькую цену стремления к недостижимому идеалу. Его светлая душа возносится к небу, а оставшиеся на земле предметы напоминают о нём.
Елена с грустью прощается с Фаустом, признавая скоротечность счастья и любви, и принимает свою судьбу, обращаясь к Персефоне. Форкиада, сняв маску, предстает как Мефистофель и объясняет события как мистический эпилог. Хор размышляет о природных силах, жизни и смерти, призывая жить в гармонии с природой и не забывать о вечных циклах. В финале звучит призыв к жизни, поэзии и памяти, несмотря на утраты и печали, подчёркивая величие творчества и духа.
Таким образом, глава объединяет темы любви и власти, счастья и судьбы, человеческой страсти и божественного вмешательства, торжества жизни и неизбежности смерти, переплетая фантазию и символизм в живописной сценографии и лирических образах.
Действие четвертое
«Высокий горный хребет» начинается с величественного образа скалистой вершины, к которой подплывает туча, из которой выходит Фауст. Он размышляет о красоте и силе природы, о своем духовном подъеме и юношеских мечтах, вспоминая первую любовь и стремление души к свету и величию. Вскоре на гору ступает Мефистофель, который с иронией и насмешкой обсуждает природные явления и перевороты, отмечая, что мир устроен не без вмешательства дьявольских сил и хаоса.
Фауст и Мефистофель рассуждают о природе гор и мира, о вечной борьбе порядка и разрушения, о философских и мистических причинах появления горного хребта. Мефистофель рассказывает о том, как демоны были изгнаны из ада, вызвав перевороты на Земле – горы и впадины менялись местами. Он с сарказмом говорит о суевериях и народных поверьях, связанных с природой и чудесами.
Фауст, вдохновленный своими амбициями и желанием добиться власти и порядка, излагает замысел одолеть стихию морских волн и победить хаос. Он стремится контролировать природу и использовать силу для великих дел, что находит одобрение у Мефистофеля. Однако Мефистофель напоминает о войне, слышимой вдалеке, и предлагает использовать шанс, чтобы помочь императору, чье царство разрушается из-за внутренних раздоров, войн и социальных конфликтов.
Обсуждается падение власти и причины народных волнений, в том числе участие духовенства в подстрекательстве к мятежу. Фауст выражает сожаление о судьбе императора и призывает не терять надежду, пока он жив. Мефистофель предлагает спасать императора и обещает помощь, уверяя, что победа укрепит власть и принесет Фаусту славу и признание.
Далее появляются Трое Сильных – персонажи, воплощающие разные стороны военной мощи и силы: молодой – ловкость и стремительность, средний – захват и эксплуатация, пожилой – мудрость и сохранение добычи. Они символизируют различные уровни и аспекты борьбы и владения ресурсами.
Глава завершается тем, что все спускаются в долину, где развернется военное противостояние, а Фауст и Мефистофель готовятся к действиям, направленным на укрепление императорской власти и реализацию задуманного плана.
Таким образом, в главе раскрываются темы борьбы человека с природой и стихиями, размышления о власти, конфликте и судьбе, а также о возможности обмана и хитрости в достижении целей. Образы гор, туч, стихии и военных персонажей создают атмосферу напряжения и предстоящей битвы за порядок и власть.
«На предгорье» описывает напряжённую подготовку к битве и интригующую атмосферу между императором, главнокомандующим и магами. Император прибывает на предгорье, где ставят шатер, и обсуждает стратегию с военачальником. Главнокомандующий уверен в выбранной позиции, подчёркивая её оборонительные преимущества, тогда как император испытывает сомнения, ощущая больше отступление, чем наступление. Приходят два вестника с разными известиями: часть страны остаётся верной императору, но большая часть народа склоняется к самозванцу, что вызывает у государя смешанные чувства.
Неожиданно появляется Фауст с тремя могущественными воинами, обещая магическую поддержку. Он рассказывает, что его послал некромант Сабинский, спасённый императором, и что природа и духи гор готовы помочь в борьбе. Император с надеждой принимает помощь, хотя сохраняет осторожность. Герольды возвращаются с вестями о неудачах, и император решает передать командование главнокомандующему.
В разгар сражения Фауст и Мефистофель организуют мистические вмешательства: призывают духов и усиливают войско необычными чарами, создавая иллюзии и магические эффекты, чтобы сбить с толку врага. Однако враг настойчив и атакует, достигая критической точки. Ворон, посланные Мефистофелем, дают тревожные вести о потере позиций на левом фланге. Император разочарован в магии и чародеях, но Мефистофель уверяет, что выход есть: нужны терпение и хитрость.
Далее к магам посылают послов к кузнице гномов для создания мощного меча, который поможет изменить ход сражения. Вороны возвращаются, и начинается новое, загадочное и пугающее явление – оживают доспехи и рыцарские духи, продолжающие бесконечные междоусобные войны гвельфов и гибеллинов. Мефистофель описывает это как вечную вражду, которая теперь врывается в битву и сеет хаос и страх среди врагов.
Глава заканчивается шумной и смешанной музыкой, в которой переплетаются тревога и военный дух, символизируя сложность и драматизм происходящего. В целом, текст подчёркивает столкновение магии, войны и политических интриг на фоне судьбоносного сражения, в котором решается судьба империи.
«Шатер враждебного императора» описывает сцены после победы над врагом, когда солдаты-завоеватели собирают трофеи из шатра вражеского императора. Забирай и Хватай-добычу спорят, что именно стоит взять из богатств, но в итоге выбирают ларец с войсковой казной, хотя он слишком тяжёл для них. Между драбантами и собирателями добычи возникает конфликт: драбанты осуждают разграбление, говоря, что солдаты должны служить честно, но Забирай и Хватай-добычу оправдывают грабёж как часть военной контрибуции. Затем к ним приходит сам император с четырьмя князями, торжественно отмечая победу, обустраивая власть и разделяя обязанности: одному князю поручает управление армией, другому – быть камергером, третьему – заботиться о столе, четвёртому – управлять винным погребом.
Император утверждает новый порядок управления царством, издаёт указ о разделении власти и введении майората – наследовании имений старшим сыном, чтобы предотвратить раздоры. Архиепископ-канцлер присоединяется к обсуждению и предупреждает государя о грядущей опасности, связанной с его союзом с колдуном и отлучением от церкви. Он настоятельно советует императору отдать части своих земель церкви, чтобы искупить грехи и получить прощение. Архиепископ детально описывает строительство храма на осквернённых местах и необходимость поддерживать его средствами с оброка.
Император признаёт свои ошибки и соглашается на помощь церкви, подписывает соответствующие документы. Архиепископ также указывает на необходимость финансовой поддержки для возведения храма и обещает использовать влияние для привлечения ресурсов. В конце император с сожалением размышляет о своих решениях и перспективе раздачи царства, подчёркивая внутреннюю борьбу между властью и духовностью.
Таким образом, глава раскрывает напряжение между военной властью и религиозным авторитетом, показывая, как политические победы требуют компромиссов и внутреннего переосмысления правителя, стремящегося к укреплению своего царства и искуплению грехов.
Действие пятое
В этой главе странник возвращается к месту своего детства – к старой липовой роще и избушке, где он жил раньше. Он с трепетом вспоминает своих хозяев, которых давно не видел, и хочет их разыскать, хотя знает, что они уже старые. Его встречает старая бабушка Бавкида, которая заботливо напоминает о спокойствии старого мужа, Филемона.
Странник благодарит Бавкиду и Филемона за спасение своей жизни, которое имели место во время страшного шторма, когда он был выброшен волной. Филемон приглашает гостя в сад, где разложен стол, и рассказывает, что вокруг их дома раскинулся благоустроенный рай: моря стали уже, а земля покрылась деревнями и лугами благодаря усилиям умных людей, которые поставили здесь дамбы и молы.
Филемон признаётся, что стареет и не так силён, чтобы бороться с природой, но теперь море уходит далеко за горизонт, а на месте прежней стихии появилась многолюдная страна. Паруса кораблей на горизонте указывают на близость порта, где они могут укрыться на ночь. Птицы тоже знают дорогу к своим гнёздам, а люди строят новую жизнь на месте, где раньше бушевала стихия.
Глава заканчивается приглашением к совместному ужину и созерцанием солнечного заката, который подчеркивает гармонию и уют новой обжитой земли, где природа и люди нашли своё место.
«Сад» представляет диалог между двумя персонажами – Бавкидой и Филемоном – за столом, где они обсуждают недавние изменения в их родных местах. Бавкида с тревогой рассказывает о чудесах, которые произошли, но не считает их добрыми: ночью слышатся стоны и жертвы, а днем появляются новые сооружения. Филемон, напротив, воспринимает перемены более спокойно и уверен, что император мирно отдал берег под строительство нового лагеря, хижин, дворца и сада.
Однако Бавкида предостерегает от слишком легкого доверия к власти и новому порядку, называя императора безбожником, который разрушает их прежнюю рощу и дом. Он советует остерегаться и жить на возвышенности, а не у моря, как предлагает Филемон. Последний же уповает на спокойную жизнь в часовне и молитву старому богу, который остается для них оплотом и защитой. Таким образом, в главе отражается конфликт между старым и новым, между традиционной верой и господствующей властью, а также тревога о судьбе родного края и духовных ценностей.
«Дворец» описывает роскошный сад с ровным каналом, в котором Фауст – мудрый старик – задумчиво прогуливается, ощущая внутреннее смятение. Линцей с башни наблюдает и сообщает о прибытии богатого судна, наполненного товарами из дальних стран. Звон дюны колокола вызывает у Фауста болезненные воспоминания и ощущение своей не полной власти над владением, раздражая его. Появляются Мефистофель и трое страшных воинов, которые торжественно приветствуют Фауста и разгружают богатства с корабля. Мефистофель рассказывает, как им удалось увеличить количество кораблей в гавани до двадцати, благодаря смелым действиям и хитрости, пусть и не всегда честным – разбой, торговля и война для них равнозначны ради достижения цели.
Воители выражают недовольство отсутствием достойных наград, желая получить равную долю богатств, но Мефистофель предлагает им сначала устроить разложение трофеев в залах дворца для осмотра и оценки. Фауст с горечью и тоской признает, что несмотря на огромные подвиги и многогранный труд, он чувствует внутри пустоту и мучительную неудовлетворенность. Он жаждет избавиться от стариков – тех, кто мешает ему чувствовать полноту своей власти, и устраивает вокруг себя своеобразную «вышку» из лип для обзора своих владений. Однако звон колокола навевает ему мысли о мраке и приходящей смерти, пугает и раздражает его, делая ощущение власти и богатства тяжелым и горьким.
Мефистофель поддерживает Фауста, соглашаясь, что этот мерзкий, пронзительный звон отравляет жизнь, напоминает бесконечный и бесполезный шум, который не приносит радости. Фауст признает свое истощение и усталость от необходимости быть справедливым и терпеливым. Мефистофель напоминает о плане Фауста построить поселения в новых землях, и тот решительно приказывает изгнать надоедливых стариков с их липами, чтобы обрести свободу и спокойствие. Трое Сильных уходят, готовясь к празднику моряков, а Мефистофель обращается к зрителям с призывом быстро отдать свои земли, упоминая древний пример Навуфея.
Таким образом, глава раскрывает внутренний конфликт Фауста между огромной властью и мучительной недостаточностью, а также показывает амбиции, борьбу за власть и сложные отношения между героями в контексте завоевания и управления миром.
«Глубокая ночь» раскрывает драматическую сцену с башенным сторожем, который поет о своей любви к миру и природе, стоя на страже. Однако его спокойствие нарушается ужасным зрелищем: пожаром, охватившим липовую рощу и дом стариков. Сторож с тревогой наблюдает, как огонь пожирает деревья и строения, осознавая, что спасти их уже невозможно. В то же время Фауст, стоящий на балконе, слышит пение сторожа и размышляет о случившемся, жалея о своем поспешном решении и обещая построить башню, чтобы лучше наблюдать за миром и помочь старикам.
Внизу сцены появляются Мефистофель и Трое Сильных, которые объясняют, что пытались предупредить стариков и спасти ситуацию, но их усилия были напрасны – дверь не открывали, а в итоге между ними произошла драка, завершившаяся смертью скрытого гостя и случайным пожаром, унесшим жизни жертв. Фауст обвиняет их в жестокости и безрассудстве, называя их действия разбойничьими.
Хор подводит итог, призывая быть смелыми и твердыми, защищать свой дом и себя от зла и несправедливости. Финальная сцена наполнена атмосферой сожаления и размышлений: огонь почти погас, в воздухе пахнет ночным дымом, и Фауст осознает, что поспешное решение привело к трагедии, оставляя его наедине с тяжелыми мыслями о будущем.
«Полночь» начинается с появления четырёх седых женщин – Порока, Греха, Заботы и Нужды, которые символизируют разные черты человеческой жизни и судьбы. Порок, Грех и Нужда осознают, что к богатому человеку не пробиться напрямую, так как он избалован и отвергает нужду, но Забота находит лазейку и проникает внутрь. Женщины обсуждают, что за ними следует нечто страшное – возможно, Смерть.
В это время Фауст во дворце размышляет о своей жизни и о том, как ему хотелось бы избавиться от чар и магии, чтобы стать настоящим человеком, свободным и естественным. Он жалуется на суеверия и страхи, которые повсюду царят, и на то, что даже радостный момент может омрачить мрачное предчувствие. Вдруг появляется Забота, которая признаётся, что всегда рядом с человеком, постоянно его гнетёт и не даёт покоя, хотя её часто не замечают.
Фауст признаётся, что в молодости жил быстро и безудержно, но теперь живёт рассудительно и намерен оставаться в этом мире, ценить его и жить разумно. Забота описывает его внутреннее состояние – душевную тьму, тревогу и беспокойство, постоянное ожидание, неспособность радоваться настоящему, что превращает его жизнь в тяжёлое испытание. Она предупреждает, что человек, долго пребывая в таком состоянии, будто живёт в аду, теряет покой и веру.
Фауст отвергает могущество Заботы и её влияние, считая её злостным злом, но Забота грозит ему тем моментом, когда он встретит свою кончину – слепым и неготовым. В кульминации Фауст, хотя и ослеплённый духовно и эмоционально, решительно настраивается на реализацию своего грандиозного плана, приказывая слугам подготовиться к труду и свершениям. Он уверен, что его смелость и организованная работа приведут к великим достижениям и славе.
Таким образом, глава раскрывает философскую тему борьбы человека с внутренними страхами, заботами и ограничениями, показывает глубокое напряжение между желанием свободы и реальностью жизни, насыщенной тревогами и суевериями. Фауст предстает как символ человека, который, несмотря на внутренние мучения и угрозы, стремится к активному действию и великим свершениям.
В сцене на большом дворе перед дворцом, где Мефистофель выступает как смотритель и руководит лемурами – призрачными фигурами из костей и жил. Он приказывает им расширить владения Фауста, создавая новый земельный участок – символически выкапывая могилы, что напоминает о тщете жизни и плодах усилий человека. Лемуры вспоминают молодость и приближение старости, отмечая неизбежность смерти.
Фауст выходит из дворца и с удовольствием слушает работу по возведению границ новой страны, видя в этом воплощение своих амбиций и борьбы с природными стихиями. Мефистофель скептически замечает, что эти труды лишь ведут к разрушению и гибели мира, так как силы природы и времени сильнее человека. Фауст требует от смотрителя ежедневно докладывать о выполнении работы и стимулирует рабочих к усилиям ради создания свободной и плодородной страны, обещая рай для людей и животных.
В монологе Фауст выражает свою жизненную философию – он считает, что достоин жить свободно и сражаться каждый день за жизнь и свободу. Он видит в своей борьбе смысл, ища миг высшего счастья и завершения своего пути.
Однако в кульминационный момент Фауст падает, его подхватывают лемуры, и Мефистофель с горечью констатирует, что герой так и не достиг счастья, живя мечтами и воображениями. Время остановилось, и с этим пришло окончание жизни Фауста – символ борьбы человека с судьбой и бессмысленности многих усилий.
Хор повторяет, что всё «прошло», но Мефистофель наставляет, что прошедшее не имеет значения, ничто не сохраняется, и всё ведет к уничтожению. Ему дорого только «вечное Ничто», противопоставляя его иллюзорным стремлениям человека. Эта сцена подчеркивает трагедию человеческой судьбы, борьбу со смертью и тщету жизненных усилий перед лицом вечной пустоты.
Сцена Положение во гроб начинается с разговора лемуров – духов умерших, которые обсуждают мрачное «жилище» покойного, известного многочисленными долгами и кредиторами при жизни. Мефистофель, демон, выражает недовольство усложнившимся процессом захвата душ – теперь прежние методы неэффективны, и ему нужны помощники.
Он собирает своих бесов – толстых и худощавых – и поручает им следить за душой покойного, чтобы та не успела улететь в небо. Внезапно открывается страшная адская пасть, из которой грешники стремятся выбраться, но огонь и пламя поглощают их обратно.
В это время появляются ангелы – посланцы небес, несущие свет, любовь и очищение. Они посыпают ад розами, вызывая раздражение у Мефистофеля, так как цветы жгут и мешают демонам. Ангелы поют о любви, свете и спасении, противопоставляя светлые силы тёмным.
Мефистофель, несмотря на свою ненависть к ангелам, начинает испытывать к ним смешанные чувства – восхищение и даже некоторую привязанность. Он замечает в себе проблески нежности и внутреннюю борьбу между злом и добром.
Кульминацией сцены становится момент, когда ангелы уносят бессмертную душу Фауста на небо, что вызывает у Мефистофеля ярость и отчаяние. Он осознаёт, что был обманут и потерял единственное ценное сокровище – душу, приобретённую им с трудом. Мефистофель признаёт свою ошибку и тщетность своих усилий, завершив сцену выражением злости и поражения.
Сцена символизирует противостояние света и тьмы, разгоревшуюся борьбу за человеческую душу и торжество духовной любви над злом.
Сцена разворачивается в священной атмосфере горных ущелий, лесов, скал и пустынь, где живут отшельники, посвятившие себя духовной жизни. В начале звучит описание тихого, умиротворённого леса и гор, где природный покой и мощь восхищают и внушают благоговение.
Pater ecstaticus выражает свою страсть к вечной любви, готовность пройти любые испытания и победить даже смерть ради неё. Pater profundus восхваляет всесильную любовь, которая творит и сохраняет весь мир, несмотря на грозы и бури. Pater seraphicus принимает в духовное общение молодых душ, которые только начинают свой путь и ещё боятся земных испытаний, но которые призваны взлететь в высшие сферы духовного бытия.
Затем появляются ангелы, несущие бессмертную часть души Фауста, и провозглашают, что спасение доступно тем, кто искренне трудится и стремится к свету. Они описывают борьбу света и тьмы, где любовь и скорбь очищают и укрепляют дух. Doctor Marianus молится перед образом Небесной Царицы – Девы Марии, заступницы грешниц и покорительницы искушений, призывая её к милосердию и защите.
В сцену входит кающаяся грешница, ранее известная как Гретхен, которая теперь преобразилась и окружена хором блаженных младенцев. Она просит наставничества и готова вести других к свету. Mater gloriosa зовёт её и других последовать за собой в высшие сферы, а Doctor Marianus с покаянием молится о благосклонности.
Сцену завершает мистический хор, возвещающий, что земное – лишь символ, а истинное исполнение происходит в духовном смирении и любви, ведущей к вечному блаженству и свету.
Эта сцена сочетает в себе элементы природы, духовной борьбы и мистического просветления, раскрывая путь души от земных страданий к вечной любви и спасению.
Читайте также:
Идиот «Идиот» Фёдора Достоевского - это роман о князе Льве Мышкине, который возвращается в Петербург после длительного лечения за границей. Его чистота, доброта и наивность вызывают сложные реакции в обществе, погружённом в интриги, страсти и моральные противоречия. Через судьбы героев Достоевский исследует темы добра, любви и человеческой души.
Обломов Произведение Иванa Гончарова «Обломов» рассказывает о жизни помещика Ильи Ильича Обломова, который олицетворяет русскую леность и пассивность. Главная тема романа - конфликт между активной жизненной позицией и бездеятельностью, приводящий к упущенным возможностям и внутренней трагедии героя. Через образ Обломова автор исследует вопросы смысла жизни, времени и человеческой природы.
Преступление и наказание Произведение Фёдора Достоевского «Преступление и наказание» рассказывает о студенте Родионе Раскольникове, который совершает убийство старухи-процентщицы, оправдывая свой поступок идеями о «праве сильного». После преступления он погружается в мучительные размышления и страдания, сталкиваясь с моральными дилеммами и последствиями своего действия. В итоге роман исследует темы вины, искупления и духовного возрождения.
